Au cours des 150 dernières années, le monde de l'art a été marqué par une succession de peintres et de mouvements artistiques qui ont repoussé les limites des techniques artistiques et créé de nouveaux styles. L'impressionnisme, le fauvisme, le symbolisme, le cubisme, pour n'en citer que quelques-uns… et aujourd'hui, l'« art coloriste » a repoussé ces limites encore plus loin. « … Mon art coloriste attire immédiatement l'attention du spectateur comme étant un style artistique innovant en raison de mes techniques de peinture inédites, de mon utilisation de la couleur où j'exagère ou utilise une couleur inattendue plutôt que ce que mère nature veut que je voie, ou de mon emploi unique de la diffusion de la lumière pour créer une profondeur et une dimension exceptionnelles… » Trebor « …la couleur est pour moi mon principal moyen d'expression. Au lieu de me concentrer principalement sur la forme, la ligne ou les détails réalistes, en tant qu'artiste coloriste, j'utilise des couleurs vives, éclatantes ou mélangées pour évoquer une ambiance, transmettre une émotion ou un sentiment, et structurer la composition. Si le sujet est reconnaissable, c'est la couleur qui définit sa présence dans le tableau… » Trebor « … Ma forme d'art distinctive ne ressemble à aucune autre et se distingue véritablement par son pouvoir de remplir un espace de couleur et de lumière… » Trebor « … considéré par beaucoup comme un artiste expérimental, je m'efforce continuellement de développer de nouvelles techniques de peinture qui me permettent d'exprimer mon état émotionnel et mes réponses intérieures à un paysage ou une scène comme le faisaient les impressionnistes avant moi en utilisant la lumière et les couleurs… » Trebor

Contrairement à de nombreux artistes contemporains qui explorent la couleur pour susciter émotion et perception, Trebor associe peintures à l'huile, acryliques et autres techniques mixtes dans une approche unique pour créer des effets visuels inédits au sein même de l'œuvre. Exploitant pleinement ces mélanges de couleurs, il a développé des méthodes qui subliment l'éclat des couleurs, créant ainsi une profondeur et une dimension supplémentaires dans une peinture qui s'inspire uniquement de la lumière ambiante. Pour créer ces techniques de peinture, Trebor exploite à son avantage les principes physiques de base de la lumière et de l'optique visuelle : « Les tons de couleur sont des longueurs d'onde variables que nous traduisons en brillance des couleurs » et « La lumière est soit réfléchie, réfractée, absorbée ou une combinaison de ces éléments lorsqu'elle atteint une surface. » La réflexion se produit lorsque la lumière rencontre une surface et est réfléchie, avec des intensités variables, pour être captée par le regard du spectateur. Trebor utilise ce principe pour créer des effets visuels en contrastant les brillances à différents endroits de ses tableaux. Ces différentes intensités de « lumière réfléchie » sont ensuite captées par le regard du spectateur, ce qui confère à la scène peinte une profondeur et une dimension incroyables. La réfraction se produit lorsqu'une partie de la lumière change de direction lorsqu'elle rencontre une surface irrégulière, ce qui entraîne la réfraction de 10 à 15 % de cette lumière, perdue pour le spectateur. Trebor applique ce principe pour créer des peintures aux couleurs vibrantes et puissantes, en minimisant le taux de réfraction de la lumière perdue. Il y parvient en créant toujours des surfaces peintes lisses où la quasi-totalité de la lumière est réfractée pour le spectateur, lui offrant ainsi des tableaux éclatants de couleurs et de vivacité. L'absorption se produit lorsqu'une partie de la lumière n'est ni réfléchie ni réfractée, mais absorbée par la surface qu'elle rencontre. Trebor exploite ce principe en ajoutant des additifs à ses mélanges de peinture afin de contrôler le niveau d'absorption de la surface. Selon le niveau d'absorption créé par Trebor, ces différents mélanges de peinture créent des variations de luminosité dans l'œuvre. Comme les peintres pré et post-impressionnistes d’il y a plus d’un siècle, Trebor a fait avancer les normes en ce qui concerne l’utilisation de la vivacité des couleurs et la manipulation de la lumière en créant sa propre révolution artistique avec « l’art coloriste » et a transformé la façon dont les amateurs d’art comme vous verront et apprécieront l’art.

Avant de vous poser la question, la réponse est… « OUI… j’ai un sixième sens pour la couleur ! » Citations d'entretiens passés : ​ « …J'ai un faible pour illuminer des couleurs variées afin de les sublimer ou de les déformer. J'aime les redécouvrir… encore et encore, pour les comprendre, les décortiquer et les intensifier. J'aime la façon dont la couleur révèle ma passion ou mon indifférence, ma conscience ou mon inconscience, ma perfection ou mon manque de perfection, mon naturel ou mon hypocrisie. » Mes peintures coloristes sont toujours un voyage… des essais, des erreurs, des constructions, des reconstructions de style et une résurgence de mes émotions sur la toile. En substance… je m'investis pleinement pour créer une œuvre qui aura un impact profond, intérieur et extérieur, sur le spectateur et attirera son attention sur mes façons inédites de traiter la couleur et la diffusion de la lumière.